Vamos ao inicio. O Grammy é a premiação mais importante do mundo da música? Sim. Para os artistas, produtores, compositores, engenheiros musicais e outros do ramo, é a premiação mais honrosa, de ser ao menos, indicado. Isso porque os resultados vêm do consenso dos críticos musicais e profissionais da academia fonográfica, a National Academy of Recording Arts and Sciences, NARAS, ou seja, se existe um prêmio mais “correto”, é este. Ele não se importa com popularidade, muito menos indicies de paradas musicais. Se for para revoltar com algum resultado, revoltem por aqueles oriundos de premiações com caráter popular, onde os consagrados são decididos pelos votos populares, como o American Music Awards e o MTV Vídeo Music Awards.

Desde a lista de indicados, lançada dia 30 de novembro do ano passado, já era mais certo a todos que acompanham o Grammy que Adele seria a artista sensação do momento. Recordes de vendas pelo mundo a fora, Adele conciliou perfeição técnica, desde a voz, as melodias e produção do álbum, à aceitação recebida. Não é fácil produzir músicas melancólicas que se tornam hits. O álbum “21” da cantora tem seus méritos: várias músicas agitadas até as mais lentas contendo elementos que transitam do soul ao rock, sem perder uma linha de raciocínio entre as músicas, digamos assim. Pronto! Prato cheio para o seleto grupo de votantes do Grammy, que ainda cometem suas pequenas falhas, como por exemplo, dar ao grupo folk Bon Iver o prêmio de Artista Revelação, deixando de lado a notória Nicki Minaj, uma artista com maiores e mais expressivas contribuições pro cenário musical.

Sobre os vencedores, a maioria estava previsível ao se analisar um ano fraco da indústria fonográfica. Para aqueles que não conhecem músicas de todos os estilos e se “abitolam” ao comercial que o Pop produz, o Grammy não é o melhor show, uma vez que os artistas desse ramo estão concentrados em apenas 03 categorias das 78 existentes. O show televisionado mostra os resultados de apenas uma categoria de cada estilo musical mais conhecido, além dos prêmios generalistas, que englobam os melhores, misturando os estilos. Foo Fighters dominou os prêmios do rock deixando Coldplay, Radiohead e Kings of Lion de mãos vazias. Do R&B Cee LoGreen levou 2, tendo Chris Brown e Corinne Bailey como ganhadores também. No Rap, Kanye West levou tudo. No country, Taylor Swift levou melhor musica e melhor apresentação solo, mas perdeu o álbum do ano para Lady Antebellun. As outras categorias se dividem entre vários seguimentos da música como Gospel, Jazz e produções para meios visuais, dentre outros.

Sobre os shows, o Grammy a cada ano superlota seus palcos com apresentações que duram até mesmo blocos inteiros. Destaque desse ano vão para a reunião dos aclamados Beach Boys, com ajuda do Marron 5 e Foster The People, cantando “Good Vibrations”, além de Paul MacCartney fazendo uma batalha de guitarras com Bruce Springsteen e Dave Grohl. Rihanna e sua parceria com Coldplay, e o sensacional tributo a Whitney Houston feito por Jennifer Hudson, cantando o clássico “I Will Always Love You”. Ponto estranho foi o show de Nicki Minaj, que conteve vídeo com uma cantora possuída e um verdadeiro exorcismo no palco, algo conceitual até demais. Mas a apresentação mais esperada era de Adele, que não contava desde outubro de 2011, pois passou por uma cirurgia nas cordas vocais. “Rolling in the Deep” começou a capela, mostrando garra e força vocal da cantora britânica. Ok, depois de quatro minutos e meio uma ovação geral da platéia, todos de pé aplaudindo por um tempo recorde já visto na televisão. Emoções a mil.

Assim foi este Grammy, misturando o correto ao audacioso. E ao desligar a televisão restou a dúvida: Lady Gaga ficou até o final?

RED CARPET

 

Diferente das apresentações do cinema e da televisão, onde o glamour é mais cobrado, ainda mais por referencias de décadas de Hollywood, o Grammy diferencia pela extravagância e ousadia, características do mundo do rock’n roll. Mesmo tendo roupas incompreensíveis como as de Nicki Minaj, Gaga e Fergie, vários artistas se destacaram usando alta moda e estilistasem voga. Fotos: Getty Imagens.

FOTOS DO SHOW

E pra finalizar, piadinhas que rolam na internet:

Uma it girl que se preze deve ter uma it bag para chamar de sua. E foi isso que aconteceu com a modelo e apresentadora de TV Alexa Chung, que ganhou uma homenagem da Mulberry em forma de bolsa com seu nome. O estilo bolsa carteiro virou febre entre a mulherada moderninha e arrecadou mais algumas centenas de fãs para Alexa e seu estilo.

Não há perua no mundo que já não tinha portado uma. Mas a febre da bolsinha Louis Vuitton que, hoje, aparece em variados tamanhos e estampas, começou com Audrey Hepburn em 1965. Fã do modelo de viagem Express, a atriz pediu a Henri Louis Vuitton que criasse um modelo miudinho dele – e nasceu, então, a Speedy 25, nas dimensões 25cm X 18cm.

O hit da nova-iorquina Proenza Shouler foi protagonista de um bafafá no mundo da moda no ano passado, provando seu sucesso e ascensão como objeto de desejo. A rede de fast fashion Target, que já lançou coleção em parceria com a grife, colocou à venda um modelo de bolsa parecidíssimo com o PS1, lançado em 2008. Resultado: os estilistas da marca ficaram decepcionadíssimos e o mundo fashion caiu em cima da Target acusando-a de plágio. Que sucesso, hein?

Por Dudu Gontijo

 

Vejo como um dos acessórios mais charmosos e elegantes, tanto para mulheres quanto para homens, é sempre usado pela realeza. Teve seu ápice na década de 60 e voltou à tona há alguns anos e continua em voga. Sim, ele o “chapéu” acho maravilhoso, mas é necessário bom senso ao usá-lo.

A pedidos dos leitores do meu blog, resolvi fazer um apanhado de varias informações para mulheres e homens.

“O chapéu pode ser um acessório que vai transmitir senso de humor, formalidade ou caricatura. Quem usá-lo precisa carregar. Tem que usar, ter estilo, ser criativo e se sentir bem, porque é um acessório diferente. O brasileiro não está acostumado”, garante a consultora de imagem Carolina Fernanda Baetta.

Como escolher o modelo adequado para seu estereótipo? Deve ser observado o formato do seu rosto como também a sua altura, dentre outras informações.

“Tem que ser proporcional. Se a mulher é muito alta e tem rosto grande, precisa ter um chapéu maior, um chapéu muito pequenininho iria ficar perdido nesta mulher”, informa Carolina.

Além de lindos e super charmosos é também usado para disfarçar pequenas imperfeições e além disso suaviza as linhas do seu rosto.

“Um rosto mais anguloso pode usar um chapéu com formas mais arredondadas. Um rosto redondo utiliza modelos com formas mais geométricas”, conta a consultora. É muito importante usar com o máximo de simplicidade, e por serem chamativos é bom ter cuidado.

Se você pretende ousar no verão, as cores são uma ótima opção, escolha a que mais gosta ou que mais combina com seu tom de pele.  “O chapéu vai ser o destaque, o resto tem que ser neutro. Quem tem medo de apostar nele, pode utilizar um modelo de cor neutra e roupas coloridas.”

O chapéu é um acessório de destaque, então diminua a mão na sua roupa ou em outros acessórios, você está usando um chapéu então o deixe brilhar.

Mulheres: lembre-se de usar brincos e colares modestos, prenda seus cabelos quando usar um exemplar de abas longas e deixe a cabeleira solta, usando um que não tenha abas.

Como hoje ele é um acessório de moda e poucos usam verdadeiramente pra proteger do sol ou vento como era seu destino efetivo, temos algumas regras importantes que devem ser seguidas.

Você tem uma festa baphonica e quer arrasar como a mulher mais elegante da noite? Negativo gata, não fique triste com a informação, mas o acessório é indicado somente até as 18 horas. Então nada de chapéu à noite, a não ser que você esteja em uma fazenda, em um ambiente totalmente informal e somente queira se proteger do sereno.

 

 

Usando um bom chapéu

Sempre que for usar este lindo acessório observe bem o ambiente aonde vai usá-lo, a forma que você deseja escolher para ocasião e suas próprias formas. Segure seu look para que não se sinta desambientada.

Dicas importantes: 

Nunca em tempo algum: não combine o chapéu com sua linda roupa, vai ficar como a realeza inglesa. Sei que a senhora quer ser uma rainha, mas interpretar a Rainha da Inglaterra não vai ficar legal, eu garanto.

Brinque um pouco com o visual em ambientes informais, mas em ocasiões formais equilibre o look, vista sua produção e se sinta segura com todos os detalhes, para não ficar perdida.

Use chapéus com abas longas com cabelos curtos, médios ou presos, boinas e bonés podem ser usados com cabelos soltos.

Se você é mais discreta e não quer tanto destaque, use cores neutras ou cores próximas ao seu cabelo.

Para o seu rosto: formas arredondadas podem suavizar rostos angulosos, já os geométricos disfarçam um rosto arredondado.

Se você tem uma estatura privilegiada pode abusar de formas mais exuberantes e não economize no tamanho, com certo bom senso. Um chapéu muito pequeno pra você não vai ficar legal.

Seja o mais casual possível, não queira chamar a atenção com chapéus extremamente glamorosos. E fica a dica: Menos é mais.

Nunca usar:

Agora falando para os homens.

Como para mulheres, para os homens também são símbolos de elegância e status social. Ha muitos séculos, entraram no nosso guarda-roupa e é só sucesso. Além de dar um ar moderno e sofisticado, protegem o rosto e cabelos do sol e vento. Com milhares de estilos, texturas e cores, os chapéus, boinas, bonés, toucas, fazem a cabeça dos homens mundo a fora.

Muito usado por celebridades, famosos e fashionistas dão um toque especial ao nosso look e o estilo é super aprovado pelas mulheres.

Os estilos se misturam em casual, modernos, clássicos, sofisticados e algum ultra ousados, são confeccionados com a mais diversificada mistura de matérias primas, dentre elas: tecidos variados, couro, camurça, feltro, fibras sintéticas e naturais. As toucas e boinas podem ser construídas em até em tricô.

Ao contrário das mulheres, os homens podem abusar dos chapéus tanto durante o dia como a noite, mas lembre-se, são ideais para ambientes abertos, e se for a noite, opte por modelos mais clássicos e elegantes. Para dias frios é ideal, aproveite.

Para homens, os chapéus podem ser coordenados com estilos de roupas variados. Para o frio e para o verão os modelos são bem distintos. No frio use chapéus com tecidos mais grosos e também aposte em boinas. Para o verão use modelos mais leves de palha ou algodão. O panamá é sempre uma boa aposta, coordene com bermudas e jeans.

Em ambientes mais elegantes que pedem mais requinte, escolha chapéus com cores sóbrias e sempre mais discretos e podem ser usados com ternos e blazers.

Já em ambientes mais informais use com jaquetas de couro, jeans e para os mais estilosos podem apostar no cachecol, mas tome cuidado para não ficar parecendo uma boneca.

Sobre as cores: cores escuras, claras como o marfim e branco são mais elegantes. Cores chamativas como listras e estampas pedem looks ousados. Chapéu claro, por exemplo, com roupas escuras, preta, marrom ou azul marinho é uma boa aposta.

Assim como para as mulheres, os homens também devem observar estatura e formato de rosto para escolher o modelo mais indicado.

Cuidados com seu acessório precioso: sempre os guardem em caixas que não permitam a entrada de luz, escove para tirar a poeira e nunca deixe em ambientes úmidos. Você pode moldar o seu chapéu com delicadeza, não os vinque grosseiramente para não prejudicar seu modelo.

Nos brasileiros temos a sorte de ter logo aqui em São Paulo um ‘’Rei francês’’ dos chapéus, Monsieur Maurice Plas, ou Maurice, como ele gosta de ser chamado.

Maurice é especialista na arte de construir chapéus sob medida, seu ateliê é no mesmo lugar a mais de 50 anos e sempre manteve sua clientela de alto padrão da fina flor paulistana.

Quem quer conhecer um pouco mais da historia deste simpático francês quase brasileiro? Entre aqui.

Concluindo: no mais é abusar deste acessório tão característico, tão antigo e ao mesmo tempo tão atual. Os chapéus dão originalidade e muito estilo ao visual de homens e mulheres e podem dar um ar diferenciado ao que você está acostumado no dia a dia, então aproveite as dicas.

Kisses

 

Por Dudu Gontijo

O designer Fabrizio Vitti da cobiçada marca Louis Vuitton, mostra um pouco do processo criativo de uma coleção no vídeo “Walking Shoes” onde é visto uma coleção de sapatinhos, sim sapatos para bonecas.

Os poderosos executivos da Vuitton já perceberam que a criatividade de seus designers devem ser estimuladas a todo o momento e para isso o local de trabalho esta repleto de arte e cultura e os artesão estão liberados para cometer suas loucuras e assim dar velocidade a todo complexo processo.

No fantástico estúdio da Louis Vuitton em Fiesso d’Ártico, a 33 km de Veneza, como eu já disse, neste espaço a criatividade esta solta e sempre quando é desenvolvida uma nova coleção é produzida uma coleção paralela só que em miniatura. Estes mini calçados tem destino já programado e calçam a coleção de bonecas do designer e também diretor de estilo em calçados da marca, Fabrizio Viti. As pequenas copias são quase perfeitas, muitos detelhes com muita beleza é claro.

Viti se orgulha em falar da sua coleção de dolls, iniciada com apenas três anos de vida e hoje conta com 500 peças. Seu processo MEGA criativo é desenvolvido a partir de sua própria historia e memórias adquiridas ao longo do tempo, em livros de moda, filmes e o glamour das fotos.

Assista ao vídeo em stop-motion, “Walking Shoes” super bacana:

A criação dos calçados sempre é feito da seguinte forma, são calçados em tamanho real que depois são transformados em miniatura ou miniaturas que viram sapatos em tamanho real. O designer já criou uma plataforma para uma de suas bonecas que depois de pronto ele se encantou tanto com a criação que este modelo foi parar nas lojas de todo mundo e é claro em tamanho real.

O savoir-faire da Vuitton é incontestável e por isso suas peças dentre roupas, calçados, bolsas, acessórios são cobiçados pelo mundo a fora. A fábrica de sapatos em Fiesso d’Artico, na Itália define a tradição da marca.

Very long time ago, em 1859 o Sr. Vuitton abre seu primeiro ateliê e sua primeira loja e isso para garantir toda qualidade de seus produtos, acho que não tem no mundo alguém que possa discordar da sua forma de empreender e produzir, não é mesmo?

Apesar da marca estar estabelecida e conceituada no mundo todos seus executivos nunca param e em 2009 foi criado o ateliê de calçados da Louis Vuitton, uma construção imponente com 14 mil metros quadrados, onde tudo foi unido design, produção, galeria de arte e centro de treinamento.

A construção é moderna e permite que a luz natural entre sem cerimônia em todos ambientes do prédio.

Fashionistas mundo a fora sonham com um dia poder visitar o espaço, e quem não sonha com isso meu Deus? Meu sonho, nossa, um dia vou ser um destes felizardos.

Os visitantes acompanham todo processo de produção, desde o esboço dos desenhos até a completa construção dos famosos calçados.

Depois os visitantes ainda têm a oportunidade de ir à galeria de arte que tem 263 metros quadrados de puro LUXO na Maison francesa. Onde fica o museu, biblioteca lotada de obras com o tema principal claro calçados, uma galeria que expõe a historia da marca e muitas peças já lançadas pela Maison.

Na área externa da construção ficam obras de arte espalhadas pelos jardins, na entrada tem um escarpin branco e no seu interior tem uma Vênus de Botticelli, a obra, foi batizada como “Venus a l’escarpin”, autor da obra o arquiteto francês Jean-Jacques Ory. Na outra entrada, temos outra obra, com 4,7 metros de altura, chamado “Priscilla”, criado por Joana Vasconcelos. E quase do lado desta, fica mais uma escultura, a “L’Objet du Désir” de 2,7 metros, obra de Nathalie Decoster, e como não poderia deixar de ser tudo por aqui é pensado, vivido e respirado na arte do calçado.

Seguindo padrões sustentáveis a Fiesso d’Ártico em Veneza foi projetada para aproveitar ao Maximo a luz solar, a construção com suas estruturas envidraçadas permite uma grande economia nas despesas com energia, a água que rega os jardins é coletadas das chuvas, armazenadas e depois reutilizadas com o propósito de economizar a água potável.

Os calçados Louis Vuitton são exclusivos e em cada detalhe tem o olhar cuidadoso dos italianos, os italianos são conhecidos no mundo todo por serem mestres na confecção de calçados, cada peça é feita artesanalmente.

A qualidade da matéria prima e também seus competentes artesãos, só poderia ter o melhor dos resultados um Louis Vuitton.

É como eu disse, esta fabrica é uma verdadeira fabrica de sonhos, cada par é considerado único e realmente é. O  processo de produção artesanal torna isso possível. Os calçados são construídos artesanalmente em couro, veludo, cetim, tachas e muito mais. São costurados a mão e tudo é feito em dois dias de trabalho e cada modelo passa por 150 a 250 operações e cada uma observada de perto por experts em todo processo e por isso o savoir-faire da Maison é indiscutível.

Louis Vuitton Manufacture de Souliers

Via Camillo Benso di Cavour, 30032

Fiesso d’Ártico – Veneza

Tel: +39 049 980 4311

Louis Vuitton Brasil

Rua Haddock Lobo, 1587

Jardim Paulista -- São Paulo

Tel: +55 11 3088-0833

www.louisvuitton.com

As solas vermelhas tão cobiçadas no mundo a fora e mega festejadas pelos fashionistas acabam de ganhar uma coleção comemorativa.

O designer Christian, buscou referencias românticas e barrocas, voltando na historia da própria marca. Apaixonado por performers dos cabarés de Paris inspirou em pep-toes.

As sandálias vem com plumas, pedrarias com muito brilho, oxfords e flats mais básicos, sem faltar as botas-fetiche. Foram criados 20 sapatos em comemoração aos 20 anos de sucesso da marca.

“Na França, 20 anos definem uma geração”, explicou Louboutin à Vogue britânica. “Essa é a comemoração da primeira geração da marca, o aniversário de sua primeira e jovem aventura.”

Coleção é limitadíssima e começará a ser vendida em uma pop-up store na Selfridges, de Londres, no dia 27.02. Em março, estará nas lojas da marca mundo afora, não há previsão da chegada da linha ao Brasil.

 

 

Fotos: Reprodução

 

Quem aí quer sair do sedentarismo sem perder o estilo e a finesse? Então a nova  aposta da Chanel é pra você mesmo.  A maison lançou uma linha maravilhosa de acessórios para os esportistas:  raquetes e bolas de tênis fazem parte do lançamento. O kit foi desenvolvido especialmente para os amantes de Canne de Combat esporte do século XVIII, dentre muitos outros pra você variar, com muita classe, suas atividades diárias.

Eu achei demais e vocês?

 www.chanel.com

 

Queridos, não sei se você está de dieta ou não gosta de refrigerantes, mas esta coleção com edição limitada da  Diane von Furstenberg e da Diet Coke vale muito a pena ser adquirida.

Imaginem só estas lindas garrafinhas embelezando seu bar ou um nicho do seu escritório? Eu mesmo já comprei as minhas e você tem que ser rapidíssimo pra não perder essa exclusiva coleção.

Alem de ser uma edição limitadíssima, as garrafinhas são desenhadas pela estilista. Cada kit é formado por 4 garrafinhas de alumínio em uma embalagem incrível. O mais bacana é que 100% da venda serão destinados para National Institutes of Health, fundação que a Coca Cola criou nos EUA que pesquisa doenças cardíacas.

Você tem que correr para não ficar de mãos abanando, os kits estão à venda somente em Fevereiro no site da  Diane e cada um, sai por 30 dólares.

Diane von Furstenberg / Diet Coke.

No ultimo dia 05, o intervalo mais caro e cobiçado do mundo na final do Super Bowl nos EUA veio ela, “Madge”. Com uma apresentação no mínimo inigualável, Madonna fez bonito e perfeccionista ela se supera em cada apresentação. Entrou no palco em uma poltrona maravilhosa puxada por gladiadores e usou roupas de Riccardo Tisci da Givenchy.

Em um palco todo de led de altíssima definição ela arrasou,  não poupou esforços e dançou como nunca e em contrapartida a produção não poupou gastos para realizar uma super produção de apenas 12 minutos, mas que valeu a pena.

O show de Madonna teve quatro músicas. Com peças egípcias, cabeça dourada e botas pretas com tachas, a estrela do pop mandou seu hit “Vogue”, com muitas luzes e participação do Cirque du Soleil.

Depois, interpretou “Music”, com direito a participação especial da dupla LMFAO (do hit “Party Rock Anthem”). Logo em seguida, foi a vez de Nicki Minaj e da polêmica M.I.A. cantarem “Give Me All Your Luvin” junto com Madonna.

Logo após “Open Your Heart” e “Express Yourself”, Madonna finalizou em grande estilo vestida com uma toga preta, ao estilo gospel, cantando “Like a Prayer” com Cee Lo Green, antes de desaparecer rapidamente no meio da fumaça.

Ela foi a primeira mulher a se apresentar no intervalo do Super Bowl desde a notória apresentação de Janet Jackson, em 2004, quando ocorreu um “problema com o figurino” que a deixou com o seio a mostra.

 

No ano passado, o Super Bowl atraiu 111 milhões de telespectadores nos EUA, a maior audiência para uma única transmissão de TV no país.

O show do intervalo tem recebido grandes apresentações de astros do pop, uma grande diferença do primeiro Super Bowl, em 1967, quando bandas de escolas animaram a platéia.

Paul McCartney, os Rolling Stones, U2, Prince, Bruce Springsteen, The Black Eyed Peas e Janet Jackson foram algumas das apresentações recentes, em 1993 foi a vez do Rei do Pop Michael Jackson, veja apresentação abaixo:

Final do show, simplesmente maravilhoso, emocionante:

referencia e fotos: madonnaonline.mtv.uol.com.br